nationality: French
sex: male

NK AUT: jx20110822014
VIAF: 27162713

notes:
http://www.centrechastel.paris-sorbonne.fr/PagesPersonnelles/page_personnelle_arnauld_pierre.htm

Arnauld Pierre

Arnauld Pierre est professeur en histoire de l'art contemporain à l'Université de Paris-Sorbonne (Paris IV) et appartient depuis 2006 à l'équipe de recherche sur l'art du XXe siècle du Centre André Chastel. Son domaine de recherche englobe les sources et l'imaginaire de la modernité considérée dans le champ élargi de la culture scientifique et visuelle, des utopies du langage et des politiques de la perception. Ces thématiques sont ancrées dans trois moments historiques privilégiés : l'ère des avantgardes et le passage à l'abstraction, l'après-guerre et l'art optico-cinétique, l'époque contemporaine, les néo-avantgardes et les tendances archéomodernistes. Il a publié sur ces sujets de nombreux textes et ouvrages, dont Frank Kupka in White & Black (Artists Bookworks / Liverpool University Press, 1998), Francis Picabia, la peinture sans aura (Gallimard, 2002), Calder. Mouvement et réalité (Hazan, 2009) et Maternités cosmiques. La recherche des origines, de Kupka à Kubrick (Hazan, 2010). Il a également organisé les expositions « L'Œil moteur » (Musée d'art moderne et contemporain de Strasbourg, 2005), « Cosmos. En busca de los orígenes » (TEA, Santa Cruz de Tenerife, 2008) et « Disques et sémaphores. Le langage du signal chez Léger et ses contemporains » (Musée national Fernand Léger, Biot, 2010). Auteur d'une monographie sur l'artiste conceptuelle Tania Mouraud (Flammarion, 2004), il co-dirige depuis 2007 une revue annuelle de textes critiques sur l'art contemporain, 20 / 27 (éditions M19). Il est par ailleurs membre du comité de rédaction des Cahiers du Musée national d'art moderne, du Comité Picabia et de l'AICA (Association Internationale des Critiques d'Art).



TITRES UNIVERSITAIRES

• Habilitation à diriger des recherches
« Recherches sur l'art abstrait et optico-cinétique » (Paris IV, le 13 décembre 2003).
• Doctorat en Histoire de l'art moderne et contemporain (Paris IV, le 19 juin 1995)
« Mouvement et réalité dans l'œuvre de Calder. Des années de formation à la maturité ».

ENSEIGNEMENT

• Depuis septembre 2006 : Professeur en histoire de l'art contemporain, Université de Paris Sorbonne - Paris IV.
• 2004-2006 : Professeur en histoire de l'art contemporain, Université Pierre-Mendès-France (Grenoble II).
• 2000-2004 : Maître de conférences en histoire de l'art contemporain, Université de Paris-Sorbonne (Paris IV).
• 1997-2000 : Maître de conférences en histoire de l'art contemporain, Université Michel-de-Montaigne (Bordeaux III).

COMMISSARIATS D'EXPOSITIONS

• Commissaire de l'exposition « Disques et sémaphores. Le langage du signal dans l'œuvre de Fernand Léger et ses contemporains », Musée national Fernand Léger, Biot, 2010.

• Commissaire de l'exposition « Knifer. Lignes. Autoportraits », Galerie Frank Elbaz, Paris, 2010.

• Commissaire de l'exposition « Cosmos. En busca de los orígenes, de Kupka à Kubrick », Museo Oscar Dominguez, Tenerife Espacio de las Artes, Santa Cruz de Tenerife, 2008.

• Commissaire de l'exposition « L'Œil moteur. Art optique et cinétique 1950-1975 », Musée d'Art moderne et contemporain, Strasbourg, 2005.

• Commissaire de l'exposition « Le chant rythmique de l'esprit. Art concret et art islamique », Espace de l'Art concret, Mouans-Sartoux, 2005.

• Membre du comité scientifique de la rétrospective « Dada », National Gallery of Art, Washington ; Museum of Modern Art, New York ; Musée national d'Art moderne-Centre Georges-Pompidou, Paris, 2005.

• Commissaire de l'exposition « Laurent Saksik », Espace de l'Art concret, Mouans-Sartoux, 2003.

• Membre du comité scientifique de l'exposition « Aux origines de l'abstraction », Musée d'Orsay, Paris, 2003.

• Membre du comité scientifique de l'exposition « Francis Picabia, singulier idéal », Musée d'art moderne de la Ville de Paris, 2002.

• Commissaire exécutif de l'exposition « The Origins of Modern Art in France, 1880-1939 », Singapore Art Museum, Singapour (commisaire général : Serge Lemoine avec l'Association française d'action artistique), 1998.

• Commissaire exécutif de l'exposition « Histoires de blanc et noir, hommage à Aurélie Nemours », Musée de Grenoble (commissaire général : Serge Lemoine), 1996.

AUTRES APPARTENANCES SCIENTIFIQUES

• Membre du comité de rédaction des Cahiers du Musée national d'Art moderne
• Co-direction éditoriale de la revue 20/27. Revue de textes critiques sur l'art
• Membre du Comité Picabia : préparation du catalogue raisonné de l'œuvre
• Membre du board of advisors de la Calder Foundation, New York
• Membre du Comité consultatif du Musée national Fernand Léger, Biot
• Membre du Comité Français d'Histoire de l'Art (CFHA)
• Membre de la Société de l'Histoire de l'Art Français (SHAF)
• Membre de l'Association Internationale des Critiques d'Art (AICA)

LIVRES PUBLIÉS
Ouvrages en nom propre

• Maternités cosmiques. La recherche des origines, de Kupka à Kubrick, Paris, Hazan, 2010, 157 p.

• Calder. Mouvement et réalité, Paris, Hazan, 2009, 336 p. (Prix SNA 2009)

• Cruz-Diez, Paris, La Différence, 2008.

• Tania Mouraud, Paris, Flammarion, Collection « La Création contemporaine », 2004, 192 p.

• Francis Picabia, la peinture sans aura, Paris, Gallimard, Collection « Art et artistes », 2002, 330 p.

• Laurent Saksik. L'œuvre-phénomène, Paris, Editions Jean-Michel Place, 2001, 62 p.

• Julije Knifer, méandres, Paris, Editions Adam Biro, 2001, 128 p.

• Bernar Venet. Sculptures et reliefs, Milan, Giampaolo Prearo Editore, 2000 / Paris, Marval, 2001 (avec une préface d'Achille Bonito Oliva), 196 p.

• Frank Kupka in White and Black, Liverpool, Liverpool University Press-Artists Bookworks, 1998, 62 p.

• Fernand Léger, peindre la vie moderne, Paris, Gallimard, Collection « Découvertes », 1997, 128 p.

• Calder, la sculpture en mouvement, Paris, Gallimard, Collection « Découvertes », 1996 (réimpression, 2009), 112 p.
Ouvrages dirigés

•Disques et sémaphores. Le langage du signal chez Léger et ses contemporains, cat. exp., Biot, Musée national Fernand Léger / Paris, Réunion des Musées nationaux, 2010, 152 p.

• Cosmos. En busca de los orígenes, de Kupka a Kubrick, cat. exp., Santa-Cruz de Tenerife, Tenerife Espacio de las Artes / Madrid, El Umbral, 2008, 488 p.

• L'Œil moteur. Art optique et cinétique, 1950-1975, cat. exp., Strasbourg, Musée d'art moderne et contemporain, 2005, 304 p.

• « Le chant rythmique de l'esprit ». Arts de l'Islam et abstraction géométrique, cat. exp., Mouans-Sartoux, Espace de l'Art concret, 2005, 96 p.

SÉLECTION D'ARTICLES PAR THÈMES
Sources et imaginaire de la modernité au passage de l'abstraction

• « Signes inconditionnels, signes universels : Mondrian et la peinture schématique », Mondrian, cat. exp., Paris, Centre Pompidou, 2010, p. 53-65.

• « Signaux. L'espéranto visuel de la modernité », Disques et sémaphores. Le langage du signal chez Léger et ses contemporains, cat. exp., Biot, Musée national Fernand Léger / Paris, Réunion des Musées nationaux, 2010, p. 17-33.

• « Musikalische Ekstase und Fixierung des Blicks. Mucha und die Kultur der Hypnose », Alfons Mucha, cat. exp., Vienne, Belvedere / Munich, Hirmer Verlag, 2009, p. 25-30 ; « Extases musicales et prise du regard. Mucha et la culture de l'hypnose », Alfons Mucha, cat. exp., Montpellier, Musée Fabre / Paris, Somogy, 2009, p. 25-30.

• « La genèse d'un monde de couleurs : Les Origines, de Paul Sérusier », Mélanges en l'honneur de Bruno Foucart, Paris, Norma, 2008, p. 421-429.

• « Maternidades cósmicas. Una fábula científica », Cosmos. En busca de los orígenes, de Kupka a Kubrick, cat. exp., Santa-Cruz de Tenerife, Tenerife Espacio de las Artes, 2008, p. 57-89.

• « Cromogénesis. La génesis de un mundo en colores », Cosmos. En busca de los orígenes, de Kupka a Kubrick, cat. exp., Santa-Cruz de Tenerife, Tenerife Espacio de las Artes, 2008, p. 289-297.

• « Tanz der Augen. Kinästhetische Empathie und Ästhetik der ‘modernen Arabeske' », Freiheit der Linie, cat. exp., Münster, Westfälisches Landesmuseum für Kunst und Kulturgeschichte, 2007, p. 32-37 ; « La Danse des yeux. Empathie kinesthésique et esthétique de l'‘arabesque moderne' », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Pompidou, n° 102, hiver 2007-2008, p. 5-19 [version revue et augmentée].

• « Le spectre absolu. Création de la nature et les sculptures à prismes de Vantongerloo », Georges Vantongerloo, 1886-1965. Un pionnier de la sculpture moderne, cat. exp., Le Cateau-Cambrésis, Musée Matisse – Paris, Gallimard, 2007, p. 192-197.

• « La ‘musique des couleurs' au cinéma. Chromophonie, de Charles Blanc-Gatti », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 94, hiver 2005-2006, p. 53-71.

• « Picabia ‘poète impair'. Autour d'un ensemble inédit de dessins-poèmes », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 88, été 2004, p. 23-33.

• « La musique des gestes. Sens du mouvement et images motrices dans les débuts de l'abstraction », Aux origines de l'abstraction, cat. exp., Paris, Musée d'Orsay, 2003, p. 85-101.

• « Picabia, danse, musique : une clé pour Udnie », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 75, printemps 2001, p. 59-81.

• « Quatre histoires de blanc et noir et l'œuvre en blanc et noir de Frantisek Kupka », Histoires de blanc et noir, cat. exp., Musée de Grenoble, Grenoble, 1996, p. 27-45.

• « Une histoire du blanc et noir dans l'art constructif », Histoires de blanc et noir, cat. exp., Musée de Grenoble, Grenoble, 1996, p. 13-26.

• « De l'orphisme à Abstraction-Création, la réception de l'œuvre de Kupka dans l'entre-deux guerres », Bulletin de la Société de l'histoire de l'art français, Paris, Année 1995, 1996, p. 249-267.
Politiques de la modernité

• « Painting and Working in the Abstract : Calder's Œuvre and Constructive Art », Alexander Calder. The Paris Years, 1926-1933, cat. exp., New York, Whitney Museum of American Art / New Haven & London, Yale University Press, 2008, p. 227-235 ; « ‘Peindre et travailler dans l'abstrait'. La réception de l'œuvre de Calder dans la mouvance de l'art constructif », Alexander Calder. Les années parisiennes, 1926-1933, cat. exp., Paris, Centre Pompidou, 2009, p. 119-131.

• « Le sens du mouvement / The Sense of Movement », postface à : Alexander Calder, Animal Sketching [1926], Paris, Dilecta, 2009, p. 81-95.

• « Un constructivisme vernaculaire. Peintures et reliefs de Bolivar », Bolivar, cat. exp., Paris, Espace Meyer Zafra, 2009, p. 6-16.

• « Ne travaillez jamais. Le ‘triptyque des loisirs' de Fernand Léger », La Partie de campagne. Fernand Léger et ses amis photographes, cat. exp., Biot, Musée national Fernand Léger, 2008, p. 17-25.

• « The ‘Confrontation of Modern Values' : A Moral History of Dada in Paris », dans : Leah Dickerman & Matthew Witkovsky, The Dada Seminars, Washington, Center for Advanced Study in the Visual Arts / National Gallery of Art, 2005, p. 241-267 ; « Dans la ‘confrontation des valeurs modernes'. Dada à Paris (1919-1924) », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 95, printemps 2006, p. 5-29.

• « Une traversée du cubisme. Picabia et la Section d'or », La Section d'or, cat. exp., Châteauroux, Musées de Châteauroux (Paris, Editions Cercle d'Art), 2000, p. 77-83.

• « Picabia contre le retour à l'ordre », Francis Picabia, les Nus et la méthode, cat. exp., Musée de Grenoble, Grenoble, 1998, p. 8-19 ; repris dans : Elmer Peterson (éd.), Paris Dada : The Barbarians Storm the Gates [Crisis and the Arts. The History of Dada, vol. VI], G.K. Hall & Co., 2001, p. 132-156.

• « La peinture est-elle un art? Picabia et la photographie, les sources d'un problème », Etudes photographiques, Paris, n° 5, novembre 1998, p. 119-140.

• « Staging Movement », Alexander Calder 1898-1976, cat. exp., National Gallery of Art, Washington, 1998, p. 329-347.

• « Grösse und Verfall der Malerei : Picabia nach dem Krieg », Francis Picabia : Das Spätwerk 1933-1953, cat. exp., Deichtorhallen Hamburg, 1997, p. 23-32 ; repris dans : Francis Picabia : The Late Works 1933-1953, Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam, 1998, p. 23-31 ; Francis Picabia, cat. exp., Galerie Beaubourg, Vence, 1998, p. 183-204.

• « Le dernier style machiniste de Francis Picabia : nouvelles sources », Francis Picabia. Galerie Dalmau 1922, cat. exp., Musée National d'Art Moderne, Centre Georges Pompidou, Paris, 1996, p. 35-41 ; repris dans Francis Picabia, antologia, cat. exp., Centro Cultural de Belém, Belém, 1997.

• « L'art-vérité de Calder », Calder, cat. exp., Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, Paris, 1996, p. 23-33.

• « Stabilen : Skyggesiden / Stabiles : The Dark Side », Louisiana Revy, Vol. 36, n° 1, septembre 1995, p. 62-70.

• « Mouvement et réalité dans l'oeuvre de Calder », Les Cahiers du Musée National d'Art Moderne, n°47, printemps 1994, p. 57-75 ; repris en danois et anglais dans : Louisiana Revy, Vol. 36, n° 1, septembre 1995, p. 35-47.

• « Les échanges entre l'Europe et les États-Unis dans les années 30 : Hélion et Gallatin », Künstlerischer Austausch, Akten des XXVIII. Internationalen Kongresses für Kunstgeschichte, Berlin 15-20 juillet 1992, Berlin, Akademie Verlag, 1993, p. 333-348 ; repris dans : Made in USA. L'art américain 1908-1947, cat. exp., Paris, RMN, 2001, p. 198-207.

• « Sources inédites pour l'oeuvre machiniste de Francis Picabia, 1918-1922 », Bulletin de la Société de l'Histoire de l'Art Français, Année 1991, p. 255-281.
Politiques de la perception (art optique et cinétique, abstraction cybernétique)

• « Sensazioni primarie e primato della sensazione : l'ambiente cinetico-luminoso / Sensations primaires et primat de la sensation : l'environnement lumino-cinétique », Luce e movimento / Lumière et mouvement, cat. exp., Venise, Fondation Signum, 2010, p. 19-25.

• « Optical Blends and Chromatic Instabilities. The Physichromies of Carlos Cruz-Diez », Carlos Cruz-Diez, cat. exp., Houston, Sicardi Gallery, 2007, p. 1-5.

• « Mélanges optiques et bains chromatiques : situation matérielle de la couleur dans l'œuvre de Cruz-Diez », Cruz-Diez, la couleur dans l'espace, cat. exp., Paris, Maison de l'Amérique latine, 2007, p. 10-25.

• « Chromatic Energies : The Work of Antonio Asis / Energies chromatiques : l'œuvre de Antonio Asis », Antonio Asis, cat. exp., Houston, Sicardi Gallery, 2007, p. 1-8.

• « ‘Sensorialidad excéntrica'. La Utopía polisensorial del arte óptico-cinético », La Utopía cinética, cat. exp., Fundación Sa Nostra, Palma, 2006, p. 30-56 ; « ‘Sensorialité excentrique'. A Utopia Polissensorial da Arte Opticocinética », Revoluçao Cinética, cat. exp., Museu Nacional de Arte Contemporânea, Lisbonne, 2008, p. 18-32.

• « De la touche au pixel. François Morellet, l'abstraction systématique et la tradition impressionniste », Correspondances — Claude Monet / François Morellet, cat. exp., Paris, Musée d'Orsay, 2006, p. 14-30.

• « Contact. The cyber-cosmos of Boto and Vardanega / Contact. Le cyber-cosmos de Boto et Vardanega », Boto Vardanega, cat. exp., Houston, Sicardi Gallery, 2006, p. 3-10.

• « Accélérations optiques : le régime visuomoteur de l'art optique et cinétique », L'Œil moteur. Art optique et cinétique, 1950-1975, cat. exp., Strasbourg, Musée d'art moderne et contemporain, 2005, p. 34-42.

• « L'œil multiplié : l'extension cybernétique de la conscience perceptive », L'Œil moteur. Art optique et cinétique, 1950-1975, cat. exp., Strasbourg, Musée d'art moderne et contemporain, 2005, p. 20-29.

• « Arabesques géométriques : l'esprit et la méthode », « Le chant rythmique de l'esprit ». Arts de l'Islam et abstraction géométrique, cat. exp., Mouans-Sartoux, Espace de l'Art concret, 2005, p. 11-19.

• « De l'instabilité. Perception visuelle/corporelle de l'espace dans l'environnement cinétique », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 78, hiver 2001-2002, p. 41-69 ; « Instability : the visual / bodily perception of space in kinetic environments », in : Anna Dezeuze (dir.), The ‘do-it-yourself' artwork. Participation from Fluxus to new media, Manchester, Manchester University Press, 2010, p. 91-112.

• « Ce que devrait être le spectateur », Morellet, cat. exp., Paris, Galerie nationale du Jeu de Paume, 2000, p. 17-27 ; « O que o espectador deveria ser », François Morellet, cat. exp. Centro de Arte Helio Oiticica, Rio de Janeiro, 2004, p. 30-59.

• « Eloge de l'œil-corps : Lygia Clark », Les Cahiers du Musée national d'art moderne, Paris, Centre Georges-Pompidou, n° 69, automne 1999, p. 43-75.

• « Vasarely ou le songe de la vision », Renault et l'art, une épopée moderne (collectif sous la dir. d'Ann Hindry), Paris, Hazan, 1999, p. 107-125.

• « Des faits visuels », Vera Molnar, inventar 1946-1999 (ouvrage collectif), Ladenburg, Preysing-Verlag, 1999, p. 74-79.

• « Supports, surfaces, procédures, matériaux… », Les années Supports/Surfaces, cat. exp., Galerie nationale du Jeu de Paume, Paris, 1998, p. 25-32.

• « Les années cinquante de George Koskas », George Koskas, peintures 1947-1959, cat. exp., Musée de Grenoble, Grenoble, 1998, p. 4-20.

• « L'immatériel de Soto et la peinture du continuum », Jesús Rafael Soto, cat. exp., Galerie nationale du Jeu de Paume, Paris, 1997, p. 17-30.
Archéo-modernisme : imaginaire de la modernité dans l'art contemporain et les néo-avantgardes

• « Futur antérieur. Une uchronie contemporaine », 20/27. Revue de textes critiques sur l'art, Paris, Editions M19, n° 4, année 2010, p. 7-29.

• « Retour vers le futur. Le projet Ubïq. A Mental Odyssey de Mathieu Briand », 20/27. Revue de textes critiques sur l'art, Paris, Editions M19, n° 3, année 2009, p. 7-25.

• « Going Mobile. Kiné-vision, magie de la vitesse et autres fantasmagories archéo-modernistes », Xavier Veilhan 1999-2009, cat. exp., Château de Versailles / Dijon, Les Presses du réel, 2009, p. 37-46.

• « L'instauration du tableau. Les métapeintures de Bernard Piffaretti », Bernard Piffaretti, cat. exp., Le Cateau-Cambrésis, Musée Matisse, 2008, p. 83-94 ; repris dans : Bernard Piffaretti & alii, Si vous avez manqué la première partie… Fortune critique, écrits et entretiens, 1982-2007, Dijon, Les Presses du Réel, « Collection MAMCO », 2008, p. 208-219.

• « Gravity Greater than Velocity. L'asymptote de Vincent Lamouroux », 20/27. Revue de textes critiques sur l'art, Paris, Editions M19, n° 2, année 2008, p. 195-211 ; repris dans : (Collectif), Vincent Lamouroux, Dijon, Les Presses du Réel, 2010, p. 6-27.

• « L'abstraction en 1974. Sur les tableaux à bandes d'Olivier Mosset », 20/27. Revue de textes critiques sur l'art, Paris, M19, n° 1, 2007, p. 219-233.

• « Images de passage et tableaux en miettes : Jens Wolf », Jens Wolf, cat. exp., Saint-Nazaire, Centre d'art contemporain Le Grand Café, 2006, p. 51-58.

• « ‘Nous sommes tous des peintres impressionnistes' », Tania Mouraud, Impressions, cat. exp., Ibos, Le Parvis centre d'art contemporain, 2001, p. 2-22.

• « Peinture/matériel », Laura Lamiel, cat. exp., Grenoble, Musée de Grenoble, 2000, p. 4-30.

• « Faire un tableau par ombre portée », Bernard Moninot, cat. exp., Galerie nationale du Jeu de Paume, Paris, 1997, p. 15-18.

Arnauld Pierre

Arnauld Pierre

katalog autorský
	published	title (subtitle), publisher, city
	2009	Alfons Mucha, Somogy Éditions d'art, Paříž (Paris)
	2009	Alfons Mucha, Belvedere (Österreichische Galerie Belvedere), Vídeň (Wien)
	2018	František Kupka 1871-1957, Národní galerie v Praze, Praha
	2018	Kupka, Réunion des Musées Nationaux, Paříž (Paris)
katalog kolektivní
	published	title (subtitle), publisher, city
	1997	Příběhy bílé a černé (Hommage à Aurelie Nemours), Národní galerie v Praze, Praha